Los diseñadores han acentuado la sustancia, derivada naturalmente de la savia de los árboles, con oro y gemas preciosas.
Entre los brillantes diamantes y las relucientes perlas, un material más común ha dejado su huella esta temporada: la resina. Estatua del ángel rezando
Considere los aretes colgantes de resina turquesa realzados con piedras de amatista y malaquita de los diseñadores italianos Grazia y Marica Vozza, a $2,015.Luego está un brazalete de resina gris de Saint Laurent de 1.390 dólares con cristales que Net-a-Porter recomendó usar “solo, con un vestido sin mangas”.Y un collar largo de oro de 18 quilates con cuentas de resina y cinco gotas de diamantes de Gigi Clozeau, a 2.075 dólares, que Matchesfashion.com mostró con un vestido de cuello halter en mezcla de algodón de Bottega Veneta.
Incluso el mundo de la joyería artística se ha dado cuenta de que la resina ofrece “posibilidades que el metal y las piedras no ofrecen”, escribió en un correo electrónico Corinne Julius, curadora de la exposición colectiva “Memories Are Made Of This” en la galería Sarah Myerscough de Londres. .La exposición, cuyo final está previsto para el 27 de enero, incluye un broche de resina con capas de cuadrados de papel de seda de colores por 795 libras (999 dólares), obra de la joyera británica Kathie Murphy.
"La resina tiene una ligereza maravillosa que permite una luminosidad que no está disponible en otros materiales", escribió Julius."Se puede moldear en cualquier forma, lo que permite formas inusuales".
La resina natural, una sustancia contenida en la goma o savia de árboles como el pino y el abeto, fue utilizada en lacas y barnices por muchas civilizaciones antiguas, incluidas China y Egipto.Pero en el siglo XX, las resinas naturales habían sido reemplazadas casi por completo por resinas sintéticas (por ejemplo, la resina epoxi, utilizada para reparaciones, se introdujo en la década de 1930) y otras variaciones hechas con petroquímicos.
La resina se hizo popular en el arte y la joyería artística en la década de 1970 porque "hubo una reacción ante el valor precioso", dijo Murphy, y los artistas "querían hacer algo nuevo".Por ejemplo, mire el trabajo de dos diseñadores británicos: Peter Chang, cuya pulsera de poliéster y resina epoxi de la colección permanente del Museo Metropolitano de Arte resalta en verde, rojo y amarillo, y Susanna Heron, cuyo broche de pájaro volador en plata y La resina escarlata se exhibe en el Victoria & Albert Museum.
La gama de colores ahora disponibles para la resina ha impulsado su uso en joyería, dijo Paul Schneider, cofundador de Twist, una marca de joyería con tiendas en Portland, Oregon, y Seattle.La gente ahora se siente más cómoda usando colores, dijo."Vestir de negro casi puede parecer anticuado".
Por ejemplo, la marca de joyería Completedworks utilizó en octubre una versión naranja de bioresina, hecha de aceites vegetales, para crear aretes y un anillo de sello (£135 por un solo arete, £165 por un anillo).Anna Jewishbury, quien fundó la marca en Londres en 2013, dijo que el naranja es “un color joven y vibrante”.
Hacer una pieza de resina puede ser un proceso largo, dijo Jewishbury, señalando en un correo electrónico de seguimiento que puede llevar de una a tres semanas pasar de dibujar un diseño a pulir una pieza terminada, dependiendo del tamaño del artículo.
Por ejemplo, escribió, dibujó el diseño original de sus aretes Clash de resina verde y luego un miembro del equipo usó un software 3-D para recrear el dibujo, mejorando la precisión del diseño.La Sra. Jewishbury usó esa versión para imprimir una forma tridimensional en cera, luego hizo una fundición de plata reciclada y finalmente hizo un molde de silicona.
Envió el molde a la fábrica que utiliza en Indonesia, donde la resina se mezcló y se vertió en varios moldes, se dejó reposar durante varios días y luego se pulió.
Suspender materiales como hilo o papel de seda en resina es una de las formas más creativas de usar la sustancia, pero también es una de las más difíciles, dijo Jewishbury, refiriéndose a la cantidad de experimentación que fue necesaria para crear sus aretes Scrunch blancos nacarados. , a £ 195.
Probó con cuatro o cinco materiales diferentes, incluidas perlas, que, según dijo, “no se veían bien” y brillantina, que “abarató el aspecto”.
Casi por casualidad terminó probando algún hilo que había sido descartado de otro proyecto;en la versión final se utilizó hilo azul en resina blanca.“A medida que viertes la resina, básicamente puedes agregar el hilo sobre la marcha, a medida que se asienta”, dijo, para que cada pieza terminada sea distintiva.
Grace Lee, una diseñadora de joyas de Los Ángeles, estuvo de acuerdo en que trabajar con resina era más difícil de lo que parece, especialmente al hacer anillos como sus estilos con brillantina esta temporada.
Los anillos son esféricos, por lo que requieren múltiples moldes, dijo Lee.Y “no necesariamente se puede fijar toda la pieza”, dijo, refiriéndose a agregar gemas u otros acentos."Sólo hay ciertas áreas que son lo suficientemente planas como para permitir un escenario".
La diseñadora parisina Pascale Monvoisin dijo que la pintura de sus colgantes de resina azul, rosa o verde (entre 115 y 315 dólares) era más delicada de lo que parecía.No solo hay pequeños espacios para pintar alrededor de la palmera, el texto (“Steal Me A Dream”) y entre los círculos, también quería que la resina de sus colgantes verdes y azules fuera transparente para que elementos como los rayos del sol en el La parte inferior del colgante verde sería visible.
A pesar de toda la habilidad invertida en las piezas de resina, algunos compradores todavía no creen que la resina sea un material adecuado para la joyería.Los diseñadores han intentado superar esa opinión negativa elevando sus creaciones.
Hirotaka Inoue, un diseñador de joyas de Tokio que utiliza sólo su nombre profesionalmente, tiene sus aretes, ear cuffs y otras piezas en resina epoxi negra pintadas para imitar los diseños de pantera lacada y ónix negro de Cartier.Como resultado, dijo, “transmiten una imagen de alta joyería”, pero cuestan entre £ 206 y £ 1,731.
Y, según Inoue, las piezas de resina también tienen un valor comercial “porque entablan conversaciones” entre los clientes y el personal de ventas, por lo que siempre trata de asegurarse de que sus aretes de resina estén en posiciones estratégicas, como al lado de la caja registradora. .
Los diseñadores están experimentando para determinar qué vendrá después con la resina.
Lee ha estado planeando hacer un collar de resina, no sólo un amuleto, dijo, ya que la resina "me da la flexibilidad de una escala mayor sin la carga del costo del material como, por ejemplo, el oro".
Monvoisin ha estado considerando mezclar resina con oro de 18 quilates y diamantes para sus collares, pulseras o incluso anillos “porque democratiza” la joyería, borrando la distinción entre los diamantes como materiales de alto nivel y la resina como materiales de gama baja.
Escultura de piedra abstracta Murphy quiere experimentar con colores más brillantes o más sutiles, mientras que Jewishbury ha dicho que planea ir más allá de la joyería: trabajar con un fabricante de muebles en pequeños muebles de resina, como taburetes.